辛柏青，“回家”了|田沁鑫|青蛇|袁泉|秦海璐|导演

## 辛柏青：一位老茶在禅意戏剧中慢慢发酵，在这个充斥着快节奏时代的城市里，话剧院门口的老槐树依然静静伫立，就像那个不愿离开舞台的老艺术家辛柏青，他以一种近乎偏执的热爱，将这部被称为"中国式演剧观的摇篮"的《青蛇》，一遍遍诵经、演绎，在时光的长河中渐渐沉淀出独特的艺术味道。，这次重排《青蛇》，不仅是对经典剧作的致敬，更是一场艺术大师与新生代演员的对话，看着辛柏青站在排练场中，神采奕奕地指点年轻演员，仿佛在演奏一场无声的乐章，他的每一个动作、每一个表情，都像是从生活中提取的养分，滋养着下一代的表演艺术。，在当年《青蛇》中，辛柏青的法海是一个充满张力的角色，他不仅要演绎出人性中的黑暗面，更要展现出超越肉体的精神追求，十三年过去，他在《苏堤春晓》中那个"十年生死两茫茫"的台词里，早已不再是那个执着追求完美的年轻演员，他的表演状态如同一壶老茶，越品越香，沉淀出独特的韵味。，在这次重排中，辛柏青教导年轻演员"四两拨千斤"的真谛，不是简单的技巧展示，而是对表演艺术本质的深刻理解，他说："禅是生生不息的、活泼的，不是严肃的、死板的，要找到乐趣才能生动传递禅意精神。"这番话道出了中国式演剧的精髓，也道出了辛柏青表演生涯的轨迹。，导演田沁鑫欣赏辛柏青对表演的理解升华，认为他的状态如同"脑筋急转弯"，能够在悲与喜之间游走，在庄与谐之间自在，这让我想起那些在戏曲艺术中留下浓墨重彩印记的老艺人，他们的每一个动作、每一句台词，都像是艺术的活化石，记录着一代代演员对表演的理解与诠释。，《青蛇》不仅是一部关于白蛇传说的戏剧，更是一部关于人性、情感与信仰的史诗，在辛柏青看来，这部剧的魅力源于其对中国传统文化的深刻诠释，从冯梦龙的民间传说到田汉的诗歌创作，每一代艺术家都在这部剧中留下自己的印记，而今天，辛柏青作为这部经典剧作的忠实守护者，以自己独特的表演风格，为新一代的演员指引方向。，在与青年演员的交流中，辛柏青将自己多年的"道行"融入表演艺术，教导他们如何在舞台上找到内心的平衡，他说："情感和调门失衡确实是个好问题，但其实这个问题没有技巧，就是需要不停去练习。"这句话道出了艺术追求的真谛，也印证了辛柏青自己多年的艺术生涯。，当我们看到辛柏青在排练场中指点年轻演员，看到他在台上如有所思、如有所作，感觉他就像一位回家的游子，这种亲切感不仅来自于他对剧作的深刻理解，更来自于他对艺术的执着追求，在这个快节奏的时代，艺术家的沉淀往往显得尤为珍贵，就像一壶老茶，在时光的催化下，越陈越香，辛柏青的表演艺术，正是这样的老茶，在经典剧作中慢慢发酵，滋养着一代代观众的心灵。

许仙的伞、法海的袈裟，姐姐的双眸、禅院的钟声，当年的话剧《青蛇》，就这么隽永绵长，在导演和主演们最好的时节翩然而至。这些年，因为“贪恋”《青蛇》的好，复排呼声不绝于耳，于是今年，中国国家话剧院终于将重排《青蛇》列入计划。

“我，怦然不能心动”，2013年，辛柏青就是说着这样的台词在话剧《青蛇》里演了一个不能爱、爱不得的法海。近日，他神清气爽地走进中国国家话剧院排练场，一众正在重排《青蛇》的青年演员围上前来，聆听经验、期待解惑。

如果说彼时已名声在外的辛柏青、袁泉、秦海璐都还是跟随导演田沁鑫在探索着禅意美学底色下的中国舞台气韵，那么今天，历经舞台与生活双重蜕变的辛柏青，则用自己多年的“道行”告诉青年演员什么是“四两拨千斤”，何谓“似是而非”，以及如何拿捏那股“四六劲儿”。

与观众台上见

“还是与观众台上见”，近一年辛柏青露面不多，唯有在《苏堤春晓》中一次次念出“十年生死两茫茫”这句让人心疼的台词。此次回剧院探班《青蛇》，他表示就像回家了，看这个戏更觉亲切。

导演田沁鑫称，当年辛柏青生生把《青蛇》演成了“法海别传”，足见他对角色用情之深。观看了青年演员的片段展示后，辛柏青说：“作为一部带有东方禅意精神的戏，《青蛇》讲的是人佛妖三界，但禅是生生不息的、是活泼的，不是严肃的、死板的，要找到乐趣才能生动传递禅意精神，因此内心要再开心一点。”

在导演田沁鑫看来，辛柏青对表演的理解同十三年前相比，更加升华了，“禅意就像脑筋急转弯，跳出跳进、亦庄亦谐、亦悲亦喜，只有先放松，上台后才能建立起那种喜悦。而作为演员，不管演悲剧、喜剧，内心都要充满喜悦。”

中国式演剧观

如今的辛柏青，在《苏堤春晓》中对于跳进跳出的运用已十分闲适自在，但当年在排练《青蛇》时，他也经历了艰苦的探索过程。“当年的禅意戏剧其实就是今天中国式演剧观的前身，海璐和袁泉的优势是有戏曲童子功，我一直在找那种状态。直到有一天，我拿着禅杖随意挥舞，虽然还远远达不到武生的状态，导演突然说了一句，这有点意思了，像老先生身上的那股四六劲儿，破开了一板一眼，却有了韵味。自那以后，我似乎明白了导演想要的状态，逐渐也对中国式演剧观有了认知。”

“情绪饱满的前提下如何保证语言不失真？”“当年排练时能够想象日后这个戏大火吗？”面对这些问题，辛柏青说：“情感和调门失衡确实是个好问题，但其实这个问题没有技巧，就是需要不停去练习，情绪汹涌上来时，需要的就是内心的一种控制力。当你体会了人生百味，在舞台上有足够的历练时，答案就会出现在你心里。”

为什么非要爱人间痴缠

至于这部《青蛇》因何能被观众惦记这么多年，辛柏青给出的答案是，这是一部有意思的中国韵味的戏。“从合成时，我内心便知道这个戏一定好看，观众一定会喜欢。”

而田沁鑫则表示，这个戏最大的底气是来自于流传已久的民间传说，“从《警世通言》第二十八卷冯梦龙先生写的《白娘子永镇雷峰塔》，到多少个地方戏剧种都有其中的桥段，直至田汉先生创作《白蛇传》，作为一个有着浪漫主义精神的诗歌大国，爱情会以各种面貌出现在历朝历代，不会因为社会进步就没有爱情。”

如果说，辛柏青当年饰演的法海是在用大爱度化小青，那么十三年后，辛柏青以自己身上那种独有的淡淡的克制诠释了既要气宇轩昂，也要心有灵犀。他也将尽自己所能陪伴青年演员一道探讨为什么非要爱我的人间痴缠，讨论人类颠倒梦想后的背叛，以及修行者的信仰与坚守。

文 | 北京青年报记者 郭佳

摄影 | 北京青年报记者 柴程

统筹 | 满羿

编辑 | 杜小溪